三星半。同樣講女性意識女性獨立，就沒有隔壁的“芭比”那麽生動有趣。很多台詞是畫蛇添足的生理衛生課，畢竟那麽多專業術語對普通觀眾來說，真的多餘。而特意不斷強調女孩的前蘇聯背景和經曆，顯然又是暗沙射影在抨擊創作者眼裏的政治壓迫對於女性意識的打壓和抑製。

娛樂圈是被DS滲透最深的重災區。克裏斯蒂安·貝爾甚至公開感謝撒旦。普通人以陽間視角看以為是恐怖片，而陰間人看會以為是勵誌片。以邪教視角觀影才能真正看懂其內含。本片可以視作羅曼波蘭斯基的自傳。與片中男主角一樣，通過獻祭自己的妻子獲得名利，闖入好萊塢成為炙手可熱、名利雙收的大導演。

阪本龍一對聲音的態度非常包容，並且樂於在影像中思考音樂，這恐怕是很多音樂人和作曲家向往但並不具備的能力，教授特別提及塔可夫斯基的《飛向太空》以及聲音設計的理念，其實就是聲音的蒙太奇。他將水桶套在頭上去感知聲音的那一瞬間，我看見了他對自然的敬畏，對聲音的崇拜。將大自然作為天然的合成器，讓聲音成為靈魂外化的延續，歎為觀止。最讓我動容的，就是那架被海嘯還原自然音色的鋼琴，一開始以為那是殘垣斷壁，後來才發覺那是涅槃重生。在闡述音樂創作理念的同時，教授還引出另一個有趣的哲學問題：人類創造了足以毀滅自己的武器，也創造了可以感動自我的音樂，但有沒有一種音樂，一種聲音，可以感動大自然呢？或許那就他所尋找的永恒不滅的最強音。謝謝阪本龍一先生，讓我在這個充滿了裂痕的紛雜世界當中，感受到某種來自於原始的渾然天成。

跟朋友一起看完不約而同發出：“就這？”的聲音，比電影更驚悚的是米亞法羅永遠如受驚小鹿般驚恐的水汪汪的雙眼，我見猶憐

這是一個關於醉心創作、熱愛地球、情牽社會的老人的日常。在神化一個職業之前，是一個關於人的故事——這是我最喜歡這個紀錄片的地方