和之前《幻夢墓園》臨摹現實場景聲以呈現城市聲音的物理維度不同，《記憶》是使用懸疑的方式，在拋出未知聲音疑問後的超現實探索追尋，通過技術複刻後的類似聲響，逐次揭開的是曆史，以往電影影像閃回以展現往事被阿彼察邦更動為了聲音引向回憶，不單純在場目睹，還兼具創傷後聽到類似聲源的應激反應機製。精細的聲音結構，以畫外的發出位置無限擴展了狹窄的銀幕空間，折疊曆史後的聲音重疊，使得成為時間勝過空間的神奇電影，而無真實場景聲源的段落，則成了阿彼察邦神秘主義的再次登場，人物的奇異體驗。結尾超現實脫離了具化的事件所指，成為可跨越壁壘的共通體驗感受，片尾演職人員表時的山雨風嚎，成為受壓迫感受的獨特複原。從這出發，也就理解了前麵大部分場景中對於底噪超出正常標準的設置，是潛藏生活內的危機隱喻，醞釀中的密布烏雲。

張耀揚中了兩槍，還摔了一波，說完就背著人跑了幾裏路，我就服這身體素質

65LFF#7 我看不懂，但我大受震撼

亨利二世和貝克特的友誼故事，不要試圖在電影裏學習曆史，演員的精氣神加分了。

世界頂級的藝術家總是在探討記憶，曆史、時間與生命的話題。阿彼將殖民的記憶通過實驗性的方式置入一個歐美後裔的生命經驗中，一係列依然充滿導演個人敘事風格的拜訪與巧遇讓這位女主Jessica與一個屬於前殖民地的隱士相遇，共同訴說與聆聽那段現代化之前的傷痛記憶。陰鬱的氛圍，轟隆的震響，多學科不同意象的交叉，是純粹的在故土的鏡頭經驗移植到他鄉的影像結果。此片依然保持了高超的藝術水準。