看過這麽多戈達爾後才發現Une femma est une femme應該是他最輕鬆的電影了吧。這部太傷心了，人生在世永遠也不可能vivre sa vie啊。

沒有看完，開頭就已經受不了了，難受的很

整部電影都是沿襲德國表現主義的黑色氣質（硬光，布景等），除了拍攝褒曼近景/特寫時，那叫一個柔光長焦照亮你的美，再過分一點就高糊了。 如果去掉巴黎回憶的8分鍾，這部影片真的就是每一秒都卡在好萊塢劇作的要求上，且每（半）分鍾都能解決一件事，這效率，這踩點……1:12:00左右的德國歌和馬賽曲battle（對應劇作要求中的60分鍾）真是鼓舞人心啊。 強盜片裏的醒悟者/偵探形象的鮑嘉真的很適合出演“美國”。作為一部參戰片，隱喻能卡得這麽嚴絲合縫，真的是優秀的商業案例。

一群超能力的人在演愛情片啊！順便派派可萌死我了

十二幕的戲劇式結構，加上思辨性極強的文本內容，戈達爾這片拍的可真是講究。有人說電影最終是為觀眾服務的，到了戈達爾這兒他加了一個條件那就是觀眾是可以被選擇的。所以用自己天馬行空的想象力，上至高深哲學，下至低俗生活，一整個被揉進他這部僅有八十來分鍾的電影。從第一幕背身交談開始，影片與觀眾之間便架起了一堵牆，仿佛宣告著俯身思考方能進入這生活的秘境。/“隻有語言能把握向日葵黄片软件靈活易逝的思想”