藍天使，金發維納斯。年度十佳預定，雙層結構中的翹楚。評審員三人同時起立鼓掌。歌廳和現實的嵌套，魏瑪轉向納粹的首尾呼應。應該是納粹電影最佳之一。用過曝作光影留白，安斯沃斯的這個做法和當年的威力斯剛好相反（教父中大光比的高光麵孔），事實上也在獎項上擊敗了威力斯。運用剪輯感造成的黑色幽默和場與場時間快速的銜接對應，鮑勃福斯算是其中大師。

相較於反派的存在感和適配度都不怎麽高的前兩季而言，第三季的主宰算是該係列目前最適合當超女專屬反派的存在了。然而比較可惜的是，本季卻並沒有呈現得太好，因為主宰是個典型的雙人格人設，即主人格是純粹的好人，而裏人格則是無法洗白的的壞人，導致好人時期的照顧女兒劇情實在是太無聊了。而且除了主線的吸引力不足外，其他像火星獵人父親等支線也比較一般，甚至還強行把吉米·奧爾森跟莉娜·盧瑟給強行配對到了一起，再搭配上那從第一季開始就極其無聊的文戲，以及反派數量不足等問題，這季的觀感確實一般。不過關於蒙·艾爾回歸這點還是挺令人欣慰的，且還一同引入了土星女孩和布萊尼亞克5，從而給本季帶來了不少新穎的看點，但回歸的代價也就是相當於把第二季結尾那原本壯烈悲情的退場給抵消了，算是一個好壞參半的決定吧，所以綜合後7.1分。

這關係真是亂得頭皮發麻。“tomorrow belongs to me ”,“money”,“cabaret ”30年代人們的心理都呈現在了這部影片之中啊；關於身份的歸屬、女性意識。

除了最後2分鍾在醫院的情節，我沒感覺到節奏慢，澳洲恐怖片多這種類型，以前看過一些印象還是不錯的

【A】基本宣告著場景、燈光與色彩的勝利。從第一個鏡頭開始就在渲染“形式至上”的主義狂歡，人物從血紅色的光幕下走出，以一種直接有效的方法奠定了恐怖片本身的“超現實感”。在此之後所看見的一切血漿與殺戮，都依附於空間而存在。高飽和度的色彩填充，外加濃烈至極的打光，構建出一種不加節製的詭譎氛圍。除此之外，導演還將影片的置景與早期膠片攝影的邊緣失真效果結合起來，成功營造出空間的扭曲感，近乎完全混淆了「平麵」與「立體」的空間概念，在層層眩暈下打造出極致的視聽盛宴，化為裹挾觀眾的陣陣陰風。 但即便如此，你仍然無法理解意大利人關於聲音處理的思路，比電影本身還要詭異。